镜面与粗獷钛金属的哲学辩证李禹焕如何以「非制作」重新定义宝格丽Octo超薄表

BVLGARI的Octo Finissimo系列已创下多项超薄纪录，把制表工艺推向另一个高度，但它的厉害之处不只是技术，而是能把罗马建筑风格转化成当代设计，手表外观的八角形结构与层层切角，像是一座压缩成手腕上的建筑，既冷冽又带点诗意。

▲Source：Hodinkee

过去，宝格丽曾与建筑大师安藤忠雄、妹岛和世合作，把Octo表壳当作艺术舞台，留下许多经典，而这次找来的，是现居日本、以Mono-ha（物派）闻名的韩裔艺术家李禹焕。李禹焕作品的核心，在于「物与物的关系」与「在场感」，他常用岩石、钢板或镜面构成对话，带出一种存在的张力，宝格丽把这种哲学搬进表壳，创造出一款既是时计，又像是艺术装置的小宇宙，更是宝格丽对于设计实验和感知呈现的延续。

▲超薄钛金属经手工銼磨，纹理粗獷而独特，每只皆不可复制，此工艺赋予冷冽几何结构以人文气息，呼应李禹焕「非制作」理念。

评点一：手工研磨钛金属的「非制作」质感

这只表最抢眼的地方之一，就是表壳与链带表面的特殊处理，不同于一般Octo Finissimo常见的喷砂或拉丝，这次宝格丽大胆採用「手工銼磨」的方式，工艺师以三角銼刀在钛金属表面一刀一刀雕琢，产生粗獷、不规则、带有自然感的纹理，这种效果看起来像陨石切割后的表面，既粗糙又闪烁光泽。最有趣的是，因为是纯手工制作，每一只表的纹理都会不一样，换句话说，限量150只裡面没有两只完全相同，真正做到了「独一无二」。这样的处理方式其实非常符合李禹焕的艺术思想——Mono-ha所强调的「非制作」，意思不是否定创造，而是让材料自己发声，工艺师只是以最简单的介入，让金属本身呈现出与众不同的存在状态。这种粗獷的手感与Octo Finissimo一向的理性几何形成对比，让这款表多了一种人文气息。

▲极简拋光镜面完全去除时标与字样，仅留黑色指针，反射世界与佩戴者自身，正是李禹焕「岩石与镜」哲学的时计诠释。

评点二：镜面面盘与「岩石与镜」哲学

如果说外壳代表「物质」，那这只表的镜面面盘就是「虚空」与「反射」，整片拋光镜面，没有时标、刻度，没有文字，什麼都没有，只留下黑色指针和偏心小秒针，这样的设计乍看之下极度简约，但其实暗藏李禹焕作品裡的哲学密码。李禹焕最着名的系列之一《关系项》（Relatum），经常把粗獷的天然石头放在镜面钢板上，让观者思考自然与人造之间的对话，这款表正是把同样的概念移植到手腕上，让外部世界透过镜面面盘映照进来，佩戴者自己也被反射其中，面盘本身就成为一面舞台，让「感知」和「存在」浮现。而在不同光线下，镜面还会出现层次变化，有时看似透明，有时又像是一片深邃黑色，这种随环境而变的效果，让手表不再只是用来看时间，而是佩戴者与世界之间的连结，它把抽象的艺术概念，转化成每天能感受到的存在体验。

▲有专家评论Octo本身像是「知面」，代表理性的设计与技术，而李禹焕的介入则带来「刺点」，一种能直击人心的情感震撼。Source：Monochrome Watches

评点三：从技术到感性的跨界震撼

很多跨界合作联名表，可能只是换个顏色、加个签名，但这只李禹焕限量版的不同，在于它真的做到了「把艺术风格变成一种佩戴的感受」。首先，它延续了Octo Finissimo系列的技术底子，如极薄结构、完美比例、自制机芯，这些是基本盘，但更关键的是，它突破了制表的传统框架，把李禹焕的Mono-ha理念转化成「可触碰的日常艺术」，外壳的手工纹理与镜面面盘的互动，不只是好看而已，而是能触动情感。这只表厉害的地方就在于它不仅是设计实验，而是真正能佩戴的「移动雕塑」，它既延续了安藤忠雄合作款对光影的探索，也呼应了妹岛和世合作款对纯粹表面的追求，但李禹焕版本更进一步，让佩戴者在日常中感受「物与空」、「自然与工业」之间的张力，对收藏家来说，佩戴这款表会像是一段关于时间与存在的思辨旅程。

李禹焕 x Octo Finissimo限量表

钛金属材质／BVL138自动上链机芯／时、分显示／蓝宝石水晶镜面、透明底盖／防水30米／表径40mm／限量150只

★如果你想入手：

这款李禹焕 x Octo Finissimo限量表，吸引力很直接，它多方融匯稀有性、独特性与艺术性，加上限量150只，光是少少的数量就足以让它成为市场焦点；加上每一只的手工纹理都不同，更让它具备「唯一性」，对收藏家来说，这不是一只可以随时再买到的表，而是一件专属于当下的艺术化作品。更重要的是，它让人感受到的不只是技术的骄傲，还有情感与哲学的深度，当一只表能同时满足「机械工艺」、「艺术诠释」和「日常佩戴」三个层面时，它自然会成为让人梦寐以求的选择。