手錶發展到一定程度，在保有基本的走時準度外，外在的設計與美觀成為人們的進階要求；除了設計上推陳出新，錶廠也開始思考如何將不同領域的藝術技法完美整合於手錶作品上，其中琺瑯彩繪便是一項歷史悠久且廣為人知的裝飾藝術之一，至於常見於手錶上的琺瑯藝術大致可以分為三類，本次我們就要先從裡面的掐絲琺瑯工藝看起⋯⋯
▲掐絲琺瑯製作過程。
掐絲琺瑯（Cloisonné Enamel）的"Cloisonné"從原文字義翻譯來看為「分隔」，所謂分隔簡言之就是指工藝師會先經過以金屬絲線盤繞出主題花紋、再固定於琺瑯金屬胎體上的程序，確立作品的圖案基礎，接著在圖案的各部分區塊中填入各種色彩的琺瑯釉料，然後放入窯內高溫燒製最終產生出的作品即可歸類於掐絲技法之中。
掐絲琺瑯最早於13、14世紀之交的元朝便已經過西方傳教士自中亞輾轉傳入，其製作上的過程與細節和中國本就發達的冶金與琉璃、玻璃等生產技術極為契合，因之中國吸收掐絲琺瑯內蘊的速度極快，至明朝時發展達至巔峰，尤其景泰年間不僅作品數量豐富、作工也極為精密紮實，當時的特色便是在成品中可見廣泛運用的湛藍色調，所以「景泰藍」之名不脛而走，在中國盛行不止，藉由東西貿易傳遞到歐洲各國也倍受好評，景泰藍因而成為中國琺瑯藝術的代表，並且成為掐絲琺瑯的同義詞。
▲掐絲為先在底圖上以細薄金絲扭曲塑型，等輪廓完成後才能進入後面的琺瑯上色程序，光在這項捕捉外框的步驟就需要極高的專注力才能完成。
至於近代腕錶上的經典掐絲作品例如ULYSSE NARDIN推出的戰船系列、森林三問報時腕錶與白鷺鷥琺瑯彩繪錶等皆令人稱道，尤其森林三問腕錶擁有雙層面盤的設計，在圖形與色彩的銜接上更為困難，成品將叢林中動、植物與河流的生態捕捉得栩栩如生，且同時加強了層次感，以此突顯工藝師的大膽創意與高超技巧。
▲掐絲勾勒出圖案線條後的面盤有了一個分明的形貌輪廓，此時工藝師便要在各個區塊中填滿預先設計好的釉料，利用各區塊的色系組合拼綴出畫面的生動性。
【掐絲琺瑯製作過程】
工藝師先在紙張或面盤上直接描繪設計草圖，待主題圖案確立後開始進行掐絲工序：將厚度約為0.07mm的金屬絲線以工具夾取並彎曲成圖案輪廓線，待輪廓鋪陳結束，一個個內外區間便井然成立，跟著工藝師會為金線輪廓塗覆一層植物膠水，並放入約800℃的窯內烘烤，令膠水與金線緊密黏合於面盤上，燒製完成時整體輪廓厚度會達到約1mm的程度。
接著工藝師會挑選適用於各個區塊的多元色調，透過畫筆蘸取琺瑯釉料為面盤填塗色彩，以呈現出圖案的鮮活靈動感，上色後入窯燒結，起碼需重複五次的上色與烘烤過程，確認圖案完整無瑕、色塊亦忠實保留後，工藝師才能進行後續的打磨與拋光手續，最後裝配上機芯、指針與錶殼等才算大功告成。
